Vai jūs varat būt mākslinieka fans, jo titulu viņš piešķīris vienai no savām gleznām?
Ivans Olbraits ir Čikāgas slavenākais gleznotājs. Dzimis North Harvey, viņš mācījās Mākslas institūta skolā. Čikāgas Mākslas institūtā ir vairāk viņa gleznu nekā jebkurā citā muzejā, lai gan parasti jebkurā laikā tiek izstādīti tikai trīs audekli.
Viens, viņa portrets novecojošai sievietei, kura skumji pārdomā savu izpostīto seju spogulī, Pasaulē ienāca dvēsele, ko sauca Ida. Celulīta vagas skarbā baltā gaismā, polārais pretstats katram romantiskam portretam, kas jebkad ir gleznots. Olbraits izceļ savu zālienu: pagrimumu un vecumu, nevis maigā Rembranta mirdzumā, bet kā murgs — valstība, kas viņam bija pirms 70 gadiem, — paredzot visu vēlāk radušos grafisko triecienmākslu.
VIEDOKLIS
Viņš noteikti ir mūsdienīgs tajā, kā viņš lēca uz citiem plašsaziņas līdzekļiem. Otrā glezna, kas bieži tiek rādīta, ir viņa slavenākā: Doriana Greja attēls, Oskara Vailda izvirtības portrets dabiskajā izmērā, ko pasūtījis MGM un kas tika attēlots drūmajā tehnikā citādi melnbaltajā 1945. gada filmā.
Un treškārt, glezna, kas Olbraitu manās acīs padara īpašu. Milzīga durvju klusā daba, novājināta un ielocīta tās rāmī, glezna, ko viņš nosauca: To, ko man vajadzēja darīt, es neizdarīju. (Durvis.)
Kāpēc? Varbūt teikums atbalsojas manā uz nožēlu balstītajā interjera ekoloģijā; to nosūtīja Mākslas institūts, lai redzētu jauno Olbraita izstādi, kas tika atklāta šā mēneša sākumā: Flesh: Ivan Albright Čikāgas Mākslas institūtā.
Izstādē durvis patiesībā nav — ir pagājušas dažas galerijas. Varbūt tas neatbilst miesas tēmai.
Tā ir pieticīga izrāde, viena istaba, taču ir vērts apmeklēt. Es mazliet zināju par Olbraitu — ka viņš, piemēram, ir bijušās valsts sekretāres Madlēnas Olbraitas sievastēvs. Bet es to nesapratu viņa tēvs Ādams Olbraits bija cukurotu, idealizētu bērnu gleznotājs. Visu viņa dēla karjeru, visas pārsprāgtās vēnas un mirušo zivju gaļu varētu uzskatīt par sarežģītu atriebību vecajam vīram.
Ivans bija sašutis par šo “diezgan jauko” mākslas veidu, vēsta plakāts pie viņa pusgatavā, kūstošā ģipša Ādama Olbraita krūšutē. Viņš ienīda sava tēva darbu.
Tas parāda.
Es tiku galā ar savu tēvu par visām reizēm, kad man nācās viņam modelēt, reiz atzinās mākslinieks.
Tas Ivanam izvirzīja jaunu gaismu. Godīgi sakot, neskatoties uz vienu nosaukumu, es viņa darbu īsti neapbrīnoju. Viņš šķita kaut kā viena trika ponijs. Šīs dāmas roka ielaužas Durvīs, Doriana Greja šausmu filmas histērijā. Tā raustas pret kiču. Trivialitāte, ko atpirka tikai viņa prolix tituli. 1929. gada zvejnieks dzeltenā, ūdensnecaurlaidīgā apģērbā varētu būt Vinslova Homēra šizofrēniski pavērsiens, taču tad Olbraita pieskaras nosaukumam — Smags airis tam, kurš ir noguris, Smags mētelis, Smags jūra — un tas ir piepildīts ar gandrīz Bībeles labvēlību. .
Olbraits Pirmā pasaules kara laikā bija medicīnas rasētājs, un daži no viņa ķirurģiskajiem zīmējumiem ir izstādīti. Tā bija labākā mākslas apmācība, kāda man jebkad bijusi, viņš rakstīja. Agrīnā 1927. gada elektriskā līnijsarga portrets parāda nenobraukto ceļu — tam ir gandrīz Grant Wood kvalitāte.
Izstādē ir iekļauti arī 20 nelieli, kvadrātveida pašportreti, kurus Olbraits izpildīja savas dzīves beigās, un šīs gleznas atšķiras un apstiprina darījumu. Olbraits saglabāja savu redzējumu līdz galam, ar skaidru aci raudzīdams pats savu pārsteigto, nogurušo seju. Jums ir jāapbrīno mākslinieks, kurš palika piesists pie stūres, kad viņa kuģis nogrima, jo viņa fiziskais ķermenis pilnībā padevās tam, kas viņu tik ļoti fascinēja. Īpaši tās pēdējās trīs skicētās, pēctrieciena gleznas no 1983. gada. Pazūdoša cilvēka portreti.
Tajā pašā stāvā atrodas aptumšota galerija ar paziņojumu par Džona Singera Sargenta šova atklāšanu 1. jūlijā. Vēl viens griezīgs mākslinieks, kurš ar savu precizitāti lieliski atveidoja krokas viņa darināto krāšņo sabiedrības dāmu zīda tērpos. nemirstīgs. Flesh darbojas līdz 5. augustam, un man būs jāatgriežas un jāsalīdzina abi. Labāku kontrastu, kādu es nevaru iedomāties, trūcīgi izpostītie vaigi vienā istabā, bagātīgais jauneklīgais sārtums otrā, mūsu pašu dzīves, kas saspiežas kaut kur pa vidu.
Hea: