Davuda Beja fotoattēli “Tenderly” pārdomā pazemes dzelzceļa Ohaio ainavu
Vislabāk pazīstamais ar saviem pētnieciskajiem portretiem, Davuds Bejs savā jaunākajā darbā izvēlējās ievērojami atšķirīgu virzienu.
Nacionāli pazīstamais Čikāgas fotogrāfs, 2017. gada MacArthur fonda ģēnija stipendijas ieguvējs, savu kameru mērķēja uz vietnēm, kas kaut kādā veidā saistītas ar metro ap Klīvlendu un Hadsonu, Ohaio štatā.
Gandrīz 17 no sērijas 4 x 5 pēdu izdrukām ar nosaukumu Night Coming Tenderly, Black tiks rādītas no 11. janvāra līdz 14. aprīlim Čikāgas Mākslas institūtā Bucksbaum Photography Gallery. Šī pirmā melnbalto fotogrāfiju izstāde muzeja vidē 2020. gada beigās ceļos uz Sanfrancisko Modernās mākslas muzeju kā daļa no lielākas Beja retrospektīvas.
'Dawoud Bey: Night Coming Tenderly, Black'
Kad: no 11. janvāra līdz 14. aprīlim
Kur: Čikāgas Mākslas institūts, 111 S. Michigan
Biļetes: bezmaksas, ar regulāru ieeju muzejā
Informācija: artic.edu
Lai gan koncentrēšanās uz vietām, nevis cilvēkiem varētu šķist būtiska novirze Beja mākslinieciskajā trajektorijā, Metjū Vitkovskis, Mākslas institūta katedra un fotogrāfijas kurators, to tā neuzskata. Viņš uzskata, ka visa afroamerikāņu fotogrāfa tēma neatkarīgi no tā, vai tā ir dzīva vai nedzīva, ir saistīta ar dziļu humānismu — rūpēm par cilvēku dzīvi neatkarīgi no viņu atrašanās vietas.
Vitkovskis sacīja, ka tas noteikti turpinās šajā jaunākajā darbā, lai gan nav redzami cilvēki. Tātad viņš ir mainījis daudzas lietas virspusē, taču šķiet, ka humānisma un demokrātijas zemūdens vērtība viņam joprojām ir prātā.
Tas, kas ir pārvērties, ir tas, ko kurators nosauca par savu ambīciju mērogu. Ar šiem attēliem 65 gadus vecais Bejs vairs nav saistīts ar nelielu personu grupu vai izolētu vēsturisku notikumu, bet gan par masveida tīklu, kas, domājams, ir palīdzējis 19. gadsimta pirmajā pusē aizbēgt pat 100 000 vergu.
Cilvēks, ar kuru es viņu šajā ziņā pielīdzinu, ir Tonijs Morisons, romānu rakstnieks, sacīja Vitkovskis. Davuds strādā tādā pašā veidā, lai fotogrāfijā varētu runāt tagadnē, bet ienest vēstures diapazonu un ieviest to ar tās mītisko dimensiju.
Kad Bejam tika uzdots uzņemties jaunu projektu FRONT International atklāšanas izdevumam: Klīvlendas laikmetīgās mākslas triennāle, kas noslēdzās septembrī, viņš vēlējās darīt kaut ko, kas ir saistīts ar šo reģionu. Turklāt viņš centās turpināt sadarbību ar melnādaino vēsturi, kas aizsākās 2013. gadā ar The Birmingham Project, godinot 16. ielas baptistu baznīcas bombardēšanas upurus pirms 50 gadiem.
Klīvlenda un tās apkārtne bija svarīga pazemes dzelzceļa pieturvieta, tāpēc Bejs nolēma izpētīt šo stāstu. Tā kā daudzas sākotnējās vietnes vairs nepastāv, iegūtā sērija ir ne tik daudz burtiska dokumentācija, bet gan tas, ko fotogrāfs nosauca par šīs ainavas pārtēlojumu.
Fotogrāfijas, Bejs sacīja pa e-pastu, ir domātas, lai radītu sajūtu, kā tās varētu izskatīties un justies tiem bēgošajiem melnajiem ķermeņiem, kas pārvietojas pa Ohaio ainavu. Es vēlos, lai fotogrāfiju skata punkts liecina par to, ko viņi varēja redzēt un kā šī ainava varēja justies.
Pirmo reizi Bejs novērsās no saviem parastajiem cilvēkiem 2014. gadā projektā ar nosaukumu Harlem Redux, kurā viņš pētīja ekonomiskos un sociālos spēkus, kas maina fizisko ainavu vēsturiski afroamerikāņu apkaimē Hārlemā Ņujorkā.
Viņš teica, ka man bija jāiemācās cita attēlu veidošanas valoda, kas nepaļaujas uz cilvēku kā formālu vai konceptuālu enkuru, lai parādītu, kā telpa ap cilvēku tiek pārkārtota. Man vajadzēja apmēram gadu, lai saprastu un sāktu veidot tādus attēlus, kādus biju iztēlojusies.
Kā daļu no slēdža Bejs nolika malā savu apjomīgāko statīva kameru un iegādājās mazāku, pārnēsājamāku vidēja formāta kameru, kuru viņš turpināja izmantot saviem pazemes dzelzceļa attēliem. Viņš izmantoja vecās skolas, nedigitālās filmas, izvēloties melnbaltu, nevis krāsainu, jo uzskatīja, ka tas ir piemērotāks līdzeklis pagātnes pieminēšanai.
Patiešām, ar šo sēriju viņš godina Roju Dekaravu (1919–2009), mentoru, kurš uzņēma fotogrāfijas ar afroamerikāņu subjektiem, kas bija apvilkti ar to, ko Bejs sauca par sulīgu un vilinošu melnumu.
Kad es domāju par bēguļojošiem melnajiem ķermeņiem, kas pārvietojas pa ainavas tumsu, viņš teica, ka šīs lietas man ielika Dekaravu prātā, un viņš kļuva par materiāla pārbaudes akmeni šim darbam.
Bejs arī nolika cepuri dzejniekam Lengstonam Hjūzam, kura dzejolis Sapņu variācijas beidzas ar kupeju Nakts nāk maigi/Black like me, kas iedvesmoja izstādes nosaukumu.
Lai papildinātu savus attēlus, Bejs ir izvēlējies apmēram trīs desmitus fotogrāfiju no Mākslas institūta pastāvīgās kolekcijas, kuras, viņaprāt, sasaucas ar tām un rada laipnu vizuālu un tematisku sarunu. Tie tiks rādīti tieši ārpus galerijas, kurā atrodas viņa izdrukas.
Esmu veicis vairākus kuratoru projektus pagātnē, sacīja fotogrāfs, un gribēju turpināt šo savas prakses daļu ar šo izstādi.
Kails Makmilans ir vietējais ārštata rakstnieks.
Hea: